​艺用人体艺术

艺用人体艺术

人物在绘画当中是最难的，原因在于人体比例，人体结构所包含的知识点非常多，需要花大量时间去练习和记忆，才能够有所体会，所以我们在进行人体绘画之前必须要经过的一个学习阶段是要了解人体结构与比例构造，这就离不开人体解剖学的知识点，但这个解剖并不指医学上的人体解剖学，而是和绘画相关的，即艺用人体解剖。

这里说明下二者的区别，医用注重的是病理方面，因此是全方位的，除了肌肉组织结构和骨骼结构外，还包括神经脉络等一系列，是一个大型的综合体，阐述人体生理方面的知识，而艺用解剖与医用最大的区别就在于它是以造型基础，并以此作为出发点来对人体比例与外形进行研究，从而达到对绘画进行帮辅的作用。

动态造型离不开解剖学的支撑。15世纪文艺复兴是欧洲艺术史上一次伟大的创造，在这个时期内众多的艺术家将绘画绘画艺术推向了一个具有里程碑式的制高点，艺术家的智慧在艺术造诣方面得到了充分的展现，不在按照原有的比较老套的方式进行艺术创作，而是以更加贴近于生活的方式来重新看待对象，开始更加接近于自然，接近于科学，以一种全新的手法来对艺术进行表达，达芬奇是这个时期的代表人物之一，他对科学的崇尚导致他成为艺术与科学方面的杰出人物，至今无人能够超越，此后人体解剖学得到了大力的发展。

艺术家们对形体的结构研究深入具体，对比例和运动规律进行反复推敲，因此出现的人物类作品在造型上更加准确生动，透视严谨，附有鲜活力，所以艺用人体解剖学对于绘画的发展起到了非常重要的推动作用。